La musique de Girolamo Frescobaldi a longtemps été réservée à quelques connaisseurs érudits. Elle a été peu à peu révélée à un plus large public par les travaux du professeur Luigi Ferdinando Tagliavini, éminent organiste et musicologue italien, puis par des interprètes comme Gustav Leonhardt ou, de nos jours, Lorenzo Ghielmi.
Né dans les dernières années du XVIe siècle, Frescobaldi est le principal compositeur pour le clavecin et l’orgue à l’aube de la période baroque en Italie. Son jeu d’une grande virtuosité stupéfiait ses contemporains et son influence s’est étendue bien au-delà de son pays pour rayonner dans toute l’Europe musicale d’alors, influençant Froberger et J. S. Bach. L’essentiel de son œuvre pour clavier et pour la voix est réuni dans les Fiori musicali, un recueil publié à Venise en 1635. La musique de Frescobaldi est marquée par son sens inné de la mélodie comme c’est le cas de tant de compositeurs italiens, mais aussi par un langage très personnel constitué de dissonances et de modulations extrêmement expressives qui deviendront une des constantes de l’esprit baroque.
Le présent album propose un choix d’œuvres pour orgue et des motets parmi lesquels des perles présentées en premier enregistrement mondial. Enregistré au cœur de la campagne lombarde dans une petite église du XVIIe siècle couverte de fresques explosant de couleurs par un groupe de chanteurs dirigé par l’organiste Lorenzo Ghielmi et son ensemble La Divina Armonia, ce disque poursuit le passionnant travail de recherches que ces mêmes musiciens avaient déjà réalisé en 2009 lorsqu’ils avaient ressuscité la Passion selon Saint-Jean du compositeur italien Francesco Feo. © François Hudry/Qobuz